序3

我和俞丰老师认识有十多年，早些年他就已经系统地总结了这套以“审美分析”为框架的教学内容，探索的是有关艺术教学中大家可能都存在的一些困惑点—曾经有那么多的艺术流派在历史长河中经过，如今的艺术教育该如何进行？可以肯定的是，单一地应对美术高考的标准是远远不够的，我们看过的古往今来、国内国外艺术家作品那么多，但对于它们的理解认知依旧很有限，我们该如何学习这些艺术家看待世界的方法？如何为我们的创作与设计所用呢？俞丰老师这本书为大家解决了这些困惑。

俞丰老师用他已经比较体系化的知识结构和通俗易懂的语言给大家讲解了各个重要的艺术流派演变、形成以及各自特点，同时独创性地提出了自己的一套训练方法：构成训练、创意思维、探索性训练、项目主题训练，并通过若干年实践落地的教学积累，形成了比较扎实的理论成果。

我在娱乐设计行业工作多年，现在也能深刻感受到，一方面这个时代审美在快速迭代，从业人员需要不断学习，一方面自己创作与设计所能做到的极限，所能探索到的边界，并不是由手头具体几个三维软件或引擎工具决定的，而是由自己的眼界、审美、美学素养所决定。从事美术设计，创作者受到了什么样的美学教育，接受过什么样的美育熏陶，决定了以后做的美术作品所能达到的高度。如果追溯源头，在我们刚刚接受美术教学的时候，就能开阔眼界，及早理解各个艺术流派艺术大师们的所思所想，并学习他们的方法论为自己所用，是很有必要的。

非常真诚地向大家推荐俞丰老师所写的这本书，希望在学过本书内容后，大家能够对于怎样认知美术，怎样创造艺术，怎样做好设计，多一层新的认知。

腾讯天美高级游戏美术设计师

微博名：麦田里的草帽人